Телега- изделие Виктора Логотип
Тел./Факс: + 996 312 438586
+ 996 555 917080
720051 Абон.ящик №304
Бишкек, Кыргызстан
Напишите нам Facebook Виктора Сырнева
 
Главная
Виктор Сырнев
Статьи
Адреса галерей
Новости
Календарь событий
Фотогалерея
Видеоматериалы
ЧаВо
Для покупателей

Каталог

Кольца
Браслеты
Броши метаморфозы
Колье
Серьги
Объекты
Мужские аксессуары
Броши
Диван Запад-Восток
Разное
Линия

Фотогалерея

Все фотографии

Новое

Серьги Звездопад
Серьги Звездопад

Брошь Сад
Брошь Сад

Вход на сайт



uplift-aufwind.org - сайт благотворительности

ARTRU.info - база данных по русскому искусству
Виктор А.Сырнев. Странник между Мирами.
Тесная связь с природой и прошлым находит выражение и в применяемых Виктором материалах - он использует и такие необыкновенные материалы, как рог яка или крылышки жука, кость мамонта...
Перевод  Натальи Венцель
С благоговением взирает мужчина на сокровища древней скифской культуры, продремавшие в курганах Алтая почти 25 столетий. В конце 19 века их изъяли оттуда и увезли в Эрмитаж (инвентарный номер 3975) и Национальный Музей Финляндии, Хельсинки (инвентарный номер 7627), в Киевский  музей истории и искусств, чтобы они продолжили там свой сон в составе коллекций Ивана П. Товостина.
Восхищение этого человека памятниками культурного наследия Евразии и искусством обработки драгоценных металлов передались по наследству его потомкам. Один из них родился в 1942 г. в Свердловске, бывшем и нынешнем Екатеринбурге, на границе Европы и Азии: Зовут его Виктор А. Сырнев или, как он кратко подписывается в своём автографе - Виктор.
Сразу после окончания школы он выбрал себе путь в наиболее классическом для уральца варианте: получил профессию художника - ювелира. В 1966 г. он вдруг ощутил в себе зов Азии и уехал во Фрунзе, сегодняшний Бишкек, столицу Киргизстана. Через четыре года он становится свободным художником, а спустя ещё четыре года его принимают в Союз Художников СССР. За свои работы Виктор получил много премий как у себя на Родине, так и за рубежом.

1978 – Премия Министерства Культуры СССР;
1980 – Почётный диплом Международной выставки украшений в г. Яблонец (Чехия);
1986 – Премия выставки прикладного искусства в Эрфурте (Германия);
1988 – Специальный приз фестиваля Моды "Таллинн-88" (Эстония);
1989 – Большой Приз  декоративного искусства Азии в Ашхабаде (Туркмения);
1992 – Серебряная медаль Академии Художеств России.
2003 – Приз международной выставки «Искусство Шелкового  Пути»

В 1989 году Виктор стал участником важнейшего международного проекта – выставки  украшений “ORNAMENTA “ в Музее украшений г. Пфорцхайм (Германия). С этого времени цепь его выставок в Европе не прерывается. В1995 г. Виктор становится членом международной ассоциации ювелирного искусства в Ханау (Германия).

На его выставках мы знакомимся с художником, чьи творческие способности и фантазия неисчерпаемы. В них скрыто нечто большее, нежели только творческая игра с драгоценным материалом. В работах Виктора материализуется весь удивительный мир его фантазий. Но этот мир раскрывается только тем, кто как Маленький Принц у Сент-Экзюпери “..способен видеть сердцем…”. Источник его вдохновения – природа. Высокие вершины гор Кыргызстана - второй его Родины, белоснежные облака, голубая вода озера Иссык-Куль, падающие на склоны гор тени, парящие в небе птицы – всё это не случайно находит отражение в его творчестве. Природа и фантазия сливаются в его произведениях в единое целое. На броши и подвески мастера нужно взглянуть так, как мы умели смотреть в далёком детстве, когда, лежа на лугу, мы следили за плывущими по небу облаками, олицетворяя их с миром сказок.

В то же время Виктор даёт нам возможность в какой-нибудь одной из своих многочисленных работ открыть самих себя. Особенно хорошо ему это удаётся в коллекции "Хиромантия" (90-е гг.). В украшениях этой коллекции Виктор пытается творчески осмыслить и отобразить индивидуальность человека по линиям его рук, создать по рисунку линий ладоней индивидуальные украшения как неповторимое художественное выражение личности, человеческой индивидуальности. Его интерес вызывает и взаимоотношение между людьми и драгоценными камнями.

В этот период творчества ещё отчетливо проявляется его ранняя симпатия к предметному искусству и композиционным украшениям. 

Тесная связь с природой и прошлым находит выражение и в применяемых Виктором материалах. Наряду с классическими - золотом, серебром, драгоценными камнями, жемчугом, кораллами – он использует и такие необыкновенные материалы, как рог яка или крылышки жука, кость мамонта, вызывающую у нас ассоциации с ранним этапом жизни человека, и электрум (серебристое золото), навевающее воспоминания о древних цивилизациях, - из него в Лидии в 8/7 вв. до н.э. чеканили первые монеты.

Живущий у подножия тянь-шаньских гор ювелир-художник не может не поддаваться влиянию тысячелетней культуры Кыргызстана. Тем не менее, он не использует традиционную символику национальных украшений, а создаёт свой собственный стиль выражения, обращаясь – как мы уже упоминали – к тому же первоисточнику - природе. В его творчестве ощущаешь свободу. Работы Виктора свободны от стереотипов, но в то же время ему чужды и новомодные веяния своего окружения. Не делает ли такая свобода художника космополитом, человеком, не знающим своих корней? – Никоим образом. Рожденный на стыке двух континентов, он считает себя проводником, посредником между Европой и Азией. Как раз, поэтому и появилась у Виктора его новая, любимая им тема: "Западно-восточные диалоги".

Отзвуки его прежнего увлечения предметным искусством мы теперь лишь изредка находим в экстравагантно выполненных им застёжках на цепочках и браслетах, в серьгах и двусторонних кольцах.

Красота и эротика женского тела, восхищение им явились лейтмотивом его коллекции "Гарем". Такое название коллекции только на первый взгляд призвано поощрить тайные желания мужской половины человечества. В украшениях этой коллекции Виктор стремится  подчеркнуть обаяние носящей  их  женщины  и  поэтому  эти  украшения становятся  для  их обладательницы как бы внешним атрибутом ее уверенности в себе.

Виктор рассматривает своё творчество как составляющую культурного целого, определяет своё место во времени и пространстве культурного развития.

В начале 90-х он создаёт коллекцию на тему "Голова". Эпиграфом для этой коллекции ему послужили следующие строки из "Фауста" Гёте:
         
             “ В  начале  было  Слово “. С первых строк
               Загадка. Так  ли  понял  я  намёк?
               Ведь  я  так  высоко не  ставлю  слова,
               Чтоб  думать, что  оно  всему  основа.
             “ В  начале  Мысль  была“. Вот  перевод.


Голова и чувство трактуются им как единое целое. Он развивает эту тему, продолжая цитировать из "Фауста":

              Пергаменты  не утоляют  жажды.
              Ключ  мудрости не на  страницах  книг.
              Кто к  тайнам  жизни  рвётся  мыслью  каждой,
              В  своей  душе  находит  их  родник.


Такое понимание характеризует всё его творчество. И от своего зрителя, от реципиента своего искусства он ожидает того же.

Стремясь к тому, чтобы смысл,  вложенный  в его произведения, дошёл  до  зрителя, Виктор использует разные художественные формы. Музыкально-поэтическое сопровождение на его выставках является  не просто фоном   для  его  работ, - это  неотъемлемая   часть   целостного художественного произведения, концерта чувств, в котором  Виктор одновременно и музыкант, и аранжировщик.

Большую роль в творчестве Виктора занимает поэзия. Ко многим своим работам он пишет стихи. Его работы и стихи имеют общие корни, они словно близнецы.

Виктор рассматривает своё творчество как частичку огромного океана искусства, являющегося связующим звеном поколений и народов, и тысячелетия дарящего людям радость и силу созидания. Очень большое влияние на него оказало поэтическое творчество И.В.Гёте. Наряду с "Фаустом", "Полуночной песней странника" и другими стихами особое место в этом списке занимает цикл стихов "Западно-восточный диван", как никакое другое произведение, повлиявшее на сегодняшнюю творческую жизнь художника.

Другим источником вдохновения для Виктора являются живопись и каллиграфия Востока. Почти все без исключения мотивы для своих работ на тему "Западно-восточный диван" Виктор извлек из миниатюр персидского художника Реза-и-Аббаси (1634). В одном письме он так это описывает:

"В духовном мире нет ни политических, ни географических границ. Он безграничен и позволяет нам беспрепятственно путешествовать в пространстве и во времени. Именно духовный мир дарит нам неожиданные, драгоценные встречи, воодушевляющие нас и наполняющие нас радостью.
Таковы  встречи с произведениями выдающегося мастера книжной миниатюры и каллиграфии, иранским художником Реза-и-Аббасси , и  встречи с И.В.Гёте , его циклом стихов «Западно-восточный диван». Каждая деталь миниатюры «Пастух» (1634 г.) - животные и птицы, деревья и листья, камни, фигура пастуха и фрагменты его одежды - могли бы послужить мотивом для создания украшений. В созвучии со строками Гёте они ведут диалог культур, диалог пространств, диалог времён."


Чарующая сила этого диалога произвела сильное впечатление на Виктора. После падения железного занавеса он стал одним из активнейших сторонников международного сотрудничества стран, лежащих вдоль "Великого Шелкового пути". В 1993 г. "Великий шёлковый путь" был вновь открыт и политиками. В 1996/97 гг. Виктор формулирует концепцию "Великий Шелковый путь – движение сквозь время и пространство" как "Международную акцию современных художников-ювелиров". Благодаря своей неутомимой деятельности, Виктору удалось привлечь на свою сторону не только деятелей искусства, но также политиков и общественных деятелей. Среди них находятся  Генеральный Секретарь ЮНЕСКО Коичиро Мацуура и Патриарх Московский и всея Руси  Алексий II.

И в этой концепции впечатляющим опять же является переплетение ювелирного искусства с другими жанрами, диалог человека и природы, интеллекта и чувственного восприятия. В результате интенсивных занятий Виктора циклом «Западно-восточный диван» и благодаря его связям с такими известными мастерами как японский каллиграф Рюсеки Моримото, немецкий художник-ювелир Михаель Цобель, киргизский художник Юристанбек Шыгаев, акции 90-х годов нашли своё дальнейшее развитие в проекте под названием "Великий Шелковый путь. Западно-восточные диалоги». Начало этому проекту положила международная выставка, торжественно открытая в октябре 2002 г. в Бишкеке.

Сейчас работы художника можно увидеть во многих музеях и частных собраниях:
  • Музеи Московского Кремля. Москва
  • Музей декоративного искусства Царицыно. Москва. Россия
  • Шмукмузеум, Пфорцхайм. Германия
  • Киргизский национальный музей изобразительных искусств. Бишкек
  • Киргизский Государственный исторический музей. Бишкек
  • Частная коллекция герцога Вюртембергского. Германия
  • Гольдшмидехаус, Ханау. Германия
  • Городской музей  гор. Кечкемет. Венгрия
  • Городской музей  гор. Магнитогорск. Россия
  • АзияУниверсалБанк. Бишкек
  • Райффайзен – Фольксбанк. Мильтенберг. Германия
Для Виктора целью является путь, – путешествие между мирами, между прошлым и будущим, Востоком и Западом, разумом и сердцем. Таким образом, он берёт на себя важнейшую задачу современности - быть проводником, посредником между культурами, посланником мирного диалога между народами.

Др. Вольф - Дитер Зайверт  (Лейпциг.Германия)
  “ Фауст “  И.В.Гёте. Перевод  Б.Пастернак
 
Вот строки к первоначальному варианту декоративной композиции "Синие  кони" (1993 г.), сделанные  им   после  смерти Владимира Высоцкого.
“Упал Вожак, проторивший  Дорогу,
Но  многие продолжали бежать мимо с гордо поднятыми головами.
Они чувствовали себя   Героями Нового Горизонта.
Вожак  лежал…”

 
New!!! На сайте Вы можете посмотреть видео объектов Виктора Сырнева

Como, Italy

Новости

Серьги Звездопад
Серьги Звездопад

Колье Халцедон
Колье Халцедон

Календарь

Календарь событий
 
© 2003-2014 Ювелирный Дом Victor. Все права защищены

Разработка и дизайн сайта ITEG